Быть может, дело усугубило то, что перед этим я смотрел партитуру 38-й симфонии Моцарта и ничего там не понял, выйдя из читального зала с квадратными от очередного осознания недостижимой гениальности Моцарта глазами.
вторник, 30 октября 2007
Сегодня, к своему удивлению, позорно сбежал с концерта Сильвестрова. Был раздавлен катком старческой беспомощности.
Быть может, дело усугубило то, что перед этим я смотрел партитуру 38-й симфонии Моцарта и ничего там не понял, выйдя из читального зала с квадратными от очередного осознания недостижимой гениальности Моцарта глазами.
Быть может, дело усугубило то, что перед этим я смотрел партитуру 38-й симфонии Моцарта и ничего там не понял, выйдя из читального зала с квадратными от очередного осознания недостижимой гениальности Моцарта глазами.
понедельник, 29 октября 2007
В ночь с 25 на 26 октября мне не давала заснуть одна мысль. Мне вдруг показалось, что в музыке, как и вообще в искусстве, нет ничего, кроме услаждения нашего слуха или же щекотания нервов. Мы либо наслаждаемся благозвучиями, либо наслаждаемся неблагозвучиями. Люди с благополучной жизнью, городская скучающая богема тянется к музыке неблагозвучной, чтобы пощекотать себе нервы. Люди, у которых таких щекоток и так хоть отбавляй, ищут, наоборот, утешения и успокоения в благозвучиях. Друг друга они, естественно, не понимают. В любом случае в искусстве мы ищем некоего контраста нашему повседненому существованию.
Всё моё обучение композиции меня учили, что нужно обязательно удерживать внимание слушателя, следить, чтобы не стало скучно, потому что скучная музыка - это, прошу прощения за тавтологию, скучно и плохо. Но в чём тогда отличие музыки от цирковых артистов, от передачи "Аншлаг" и т.д.? Они тоже борются за внимание, хотят занять слушателя/зрителя, чтобы ему не было скучно. Развлечь его.
И тогда-то все любимые мною идеи о том, что музыка - путь к Богу, молитва, выражение Высшего и т.д. и т.п., что называется, "поплыли", потеряв под собою всякую опору. Успокоился я достаточно неожиданно, хотя и закономерно. Просто подумал о Боге, и почему-то стало всё хорошо и ясно. Надо взять за правило - когда мозги затуманиваются всякой грузной по***нью, думать о Боге. Да и во всех остальных случаях это тоже не помешает.
Всё моё обучение композиции меня учили, что нужно обязательно удерживать внимание слушателя, следить, чтобы не стало скучно, потому что скучная музыка - это, прошу прощения за тавтологию, скучно и плохо. Но в чём тогда отличие музыки от цирковых артистов, от передачи "Аншлаг" и т.д.? Они тоже борются за внимание, хотят занять слушателя/зрителя, чтобы ему не было скучно. Развлечь его.
И тогда-то все любимые мною идеи о том, что музыка - путь к Богу, молитва, выражение Высшего и т.д. и т.п., что называется, "поплыли", потеряв под собою всякую опору. Успокоился я достаточно неожиданно, хотя и закономерно. Просто подумал о Боге, и почему-то стало всё хорошо и ясно. Надо взять за правило - когда мозги затуманиваются всякой грузной по***нью, думать о Боге. Да и во всех остальных случаях это тоже не помешает.
воскресенье, 28 октября 2007
Да, я же ведь сразу после концерта 23 октября изобрёл сразу три варианта защиты от разговоров во время концерта. А можно и гораздо больше придумать, тут есть где развернуться фантазии. 
Вариант 1.
Таинственным шёпотом рассказать бабушкам-болтушкам, что меня не так давно выписали из психиатрической лечебницы, куда я попал из-за буйной реакции на разговоры во время концертов. Выдать справку, подписанную каким-нибудь выдуманным врачом, что больному противопоказано ходить на концерты, но если он всё же пойдёт, ни в коем случае нельзя разговаривать рядом с ним, иначе с ним может случиться приступ, и кто знает, что тогда будет?
Вариант 2.
Технически почти неосуществимый, потому что газетную печать подделать почти невозможно. В общем, можно дать почитать статью в газете о страшном убийстве в консерватории, когда одному человеку так мешали слушать музыку, что он не выдержал и сорвался. К статье можно приложить какую-нибудь страшную фотографию человека с безумными глазами и топором в руках. Правда, есть вероятность, что после этого бабушки весь концерт будут обсуждать эту статью.
Вариант 3.
Необходимо иметь с собой видеокамеру. Когда бабушки начнут болтать, вежливо рассказать им, что снимаешь документальный фильм о катастрофическом падении уровня культуры человечества в нынешнее время и попросить разрешения поснимать их разговоры во время концерта в качестве материала для этого фильма. Этот вариант хорош тем, что если потом они всё же начнут болтать, можно наставить на них камеру в продолжение этой идеи, в то время как первые два варианта продолжения не имеют, если только не набрасываться на бабушек в попытке удушить или чем-нибудь укокошить, что, наверное, было бы всё же немного черезчур.

Вариант 1.
Таинственным шёпотом рассказать бабушкам-болтушкам, что меня не так давно выписали из психиатрической лечебницы, куда я попал из-за буйной реакции на разговоры во время концертов. Выдать справку, подписанную каким-нибудь выдуманным врачом, что больному противопоказано ходить на концерты, но если он всё же пойдёт, ни в коем случае нельзя разговаривать рядом с ним, иначе с ним может случиться приступ, и кто знает, что тогда будет?
Вариант 2.
Технически почти неосуществимый, потому что газетную печать подделать почти невозможно. В общем, можно дать почитать статью в газете о страшном убийстве в консерватории, когда одному человеку так мешали слушать музыку, что он не выдержал и сорвался. К статье можно приложить какую-нибудь страшную фотографию человека с безумными глазами и топором в руках. Правда, есть вероятность, что после этого бабушки весь концерт будут обсуждать эту статью.
Вариант 3.
Необходимо иметь с собой видеокамеру. Когда бабушки начнут болтать, вежливо рассказать им, что снимаешь документальный фильм о катастрофическом падении уровня культуры человечества в нынешнее время и попросить разрешения поснимать их разговоры во время концерта в качестве материала для этого фильма. Этот вариант хорош тем, что если потом они всё же начнут болтать, можно наставить на них камеру в продолжение этой идеи, в то время как первые два варианта продолжения не имеют, если только не набрасываться на бабушек в попытке удушить или чем-нибудь укокошить, что, наверное, было бы всё же немного черезчур.
Сегодня на концерте решали с БГ, что делать с пьяным матросом. Было решено метать стаканы на стол и взлететь соколом. 

пятница, 26 октября 2007
Решил посмотреть, кто занимает лакомые домены freemusic.com и freemusic.ru. На первом какой-то дурацкий поисковик, на втором некий грязноватый сайт, но который явно с этого адреса слезать не собирается, увы. Но каким бы ни был этот сайт, я там нашёл замечательную статью "Конец платной музыки", с которой очень рекомендую ознакомиться:
www.freemusic.ru/articles-free/0006-nomorepayin...
www.freemusic.ru/articles-free/0006-nomorepayin...
четверг, 25 октября 2007
(что-то разговорился я сегодня сам с собой)
П.И.Чайковский жил как раз в тех условиях, о которых я чуть ниже по-барски мечтал. Полная финансовая обеспеченность благодаря поклоннице его таланта фон Мекк, преданный личный слуга, который берёт на себя все заботы по быту, симпатичные многокомнатные домики в тиши, в окружении прекрасной природы. Естественное отсутствие семьи. Если бы не всё это, кто знает, быть может, никогда бы мы не услышали ни 6-й симфонии, ни "Пиковой дамы", ни "Щелкунчика"... Впрочем, при всех этих райских условиях он сначала долго стоял в холодной воде, надеясь схватить воспаление лёгких и умереть, а потом с той же целью ту же воду выпил, на этот раз "успешно". Быть может, из-за разлада со всё той же фон Мекк, не знаю.
Ещё можно пофантазировать на следующие темы:
что было бы, если бы Вагнер не встретил короля Людвига?
что было бы, если бы Гайдн не служил у графа Эстергази?
что было бы, если бы Шелси не был богатым аристократом?
что было бы, если бы у Мусоргского жизнь сложилась лучше?
что было бы, если бы Бородин не был химиком?
что-то я увлёкся... обратных примеров, впрочем, даже больше. один Шуберт чего стоит. да и Бах, и Моцарт...
о, у Соловьёва по НТВ Ерофеев против Михалкова. айда смотреть!
П.И.Чайковский жил как раз в тех условиях, о которых я чуть ниже по-барски мечтал. Полная финансовая обеспеченность благодаря поклоннице его таланта фон Мекк, преданный личный слуга, который берёт на себя все заботы по быту, симпатичные многокомнатные домики в тиши, в окружении прекрасной природы. Естественное отсутствие семьи. Если бы не всё это, кто знает, быть может, никогда бы мы не услышали ни 6-й симфонии, ни "Пиковой дамы", ни "Щелкунчика"... Впрочем, при всех этих райских условиях он сначала долго стоял в холодной воде, надеясь схватить воспаление лёгких и умереть, а потом с той же целью ту же воду выпил, на этот раз "успешно". Быть может, из-за разлада со всё той же фон Мекк, не знаю.
Ещё можно пофантазировать на следующие темы:
что было бы, если бы Вагнер не встретил короля Людвига?
что было бы, если бы Гайдн не служил у графа Эстергази?
что было бы, если бы Шелси не был богатым аристократом?
что было бы, если бы у Мусоргского жизнь сложилась лучше?
что было бы, если бы Бородин не был химиком?
что-то я увлёкся... обратных примеров, впрочем, даже больше. один Шуберт чего стоит. да и Бах, и Моцарт...
о, у Соловьёва по НТВ Ерофеев против Михалкова. айда смотреть!
почитал тут историю своего вечного долгостроя и нашёл вот такую цитату: "сейчас работаю над 6-й песней из 8-ми, т.е. вроде как уже близка финишная прямая. но тут есть подвох один - чем дальше, тем сложнее. уже на 5-й песне я споткнулся, а дальше вообще такое... задачи совершенно сверхестественной сложности. т.е. 6-я песня - это примерно "ёёё, как слооожно", 7-я - "ууу, да как же это сделать", а 8-я - "это абсолютно невозможно". особенно меня "абсолютно невозможно" беспокоит. там работы может оказаться едва ли не столько же, сколько над всеми остальными песнями вместе взятыми. правда, в "Простых песнях" ситуация совершенно аналогичная была, и ничего, справился каким-то образом (это был совершенно каторжный труд). здесь тоже на лёгких крыльях явно не пронестить." аж от 29 июля 2006 года. вот мне тут фраза "это был совершенно каторжный труд" бросилась в глаза. происходил он, соответственно, на 1 семестре 1 курса. почему-то тогда проблем с поисками стимула особых не было. впрочем, тогда это было что-то вроде метода борьбы с депрессией. так что же мне, депрессию себе устроить что ли?
Или, быть может, тогда ощущение собственной крутизны было меньше?..
короче, чтобы что-то сделать, нужно потрудиться. да, ну и открытие...

короче, чтобы что-то сделать, нужно потрудиться. да, ну и открытие...
среда, 24 октября 2007
весёлые дела нынче у меня в жж творятся.
busidoremikle.livejournal.com/174487.html
busidoremikle.livejournal.com/174842.html
busidoremikle.livejournal.com/174487.html
busidoremikle.livejournal.com/174842.html
коллекцию короткометражек и рекламных роликов Роя Андерссона покажут в Москве 29 октября в рамках фестиваля "Завтра"!
2morrow.ru/index.php?page=3&lang=ru
29.10, 14:00, малый зал "35мм"
2morrow.ru/index.php?page=3&lang=ru
29.10, 14:00, малый зал "35мм"
вторник, 23 октября 2007
Эта бабочка вновь очень красива в самом традиционном смысле этого слова. Струнные, вновь тянущие длинные ноты, и лёгкая капель фортепиано. В кои-то веки бабочка светлая, и блики заходящего солнца отражаются в её хрустальных крыльях. Метод сочинения здесь несколько отличался от всех предыдущих бабочек - это были не импровизации, а более традиционное композиторское "нотка за ноткой". От жанра бабочки здесь мимолётность, скорость создания и скромность формы, всего 2 минуты. Файл очень небольшой, бабочка уложилась в 909 кб.
www.box.net/shared/j19k4944jq
www.box.net/shared/j19k4944jq
понедельник, 22 октября 2007
вдруг понял, что если бы в среде людей, с которыми я общаюсь, наивысшей ценностью почиталось бы следование традициям, скажем, Баха, если бы все композиторы нынче писали барокко, я бы тоже писал барокко. А если бы все писали песни в духе Шуберта, и все фестивали, концерты, конкурсы и т.п. были бы заполены песнями в духе Шуберта, я бы писал песни в духе Шуберта. а если бы совсем никого не было, я бы, вероятно, и не писал ничего. получается, я в лапах коньюнктуры и моды целиком и полностью, хотя всегда бежал от неё, как от чумы. даже вот А.А.К., когда увидел у меня в нотах ключевые знаки, смотрел на это как на экзотическую диковинку, дескать, ну надо же, ключевые знаки, они ещё бывают.
где же я-то во всей этой круговерти, где моя музыка... в конце концов, мой резкий поворот к традиции и тональности перед консерваторией с "Простыми песнями" тоже был коньюнктурой, ибо это было направлено как бы против консерватории, против моды, а стало быть, являлось её частью... ох-ох-ох, кажется, единственный выход - забраться в какую-нибудь глушь и жить там без Интернета и телефона много-много лет... Но это как-то слишком похоже на бегство было бы... Да и не смог бы я.

Гибсон снимает фильмы не про индейцев и даже не про Христа. Гибсон снимает фильмы про древние языки. И это действительно сильно.
Честно говоря, трудно понять, почему незнакомые древние языки так манят. Но почему-то и "Страсти", и "Апокалипсис" хочется слушать и слушать, въедаться в эти странные звуки человеческой гортани, наполненные таинственным смыслом. Кто знает, почему...
И, конечно, это создаёт совсем иной уровень реализма. Если древние майя говорили бы на американском английском, вряд ли можно было бы силой воображения представить, что это древние майя, всё это воспринималось бы как спектакль. В этом фильме, к сожалению, есть и другие вещи, не позволяющие полностью туда перенестись, в частности, сценарист несколько перестарался по части обрушения на героя напастей, и очередную уже ждёшь почти с усмешкой, дескать, ну-ка, что ещё этот безумец сценарист придумает. Но всё же очень во многом действительно чувствуешь себя ТАМ, после чего достаточно смешно вспоминать, как нервничаешь перед сдачей анализа крови или как волнуешься из-за какого-нибудь экзамена. Не говоря уж о товарах общества потребления. Когда не приходится бороться за свою жизнь, человек раскисает, расслабляется, скучает, музыку сочиняет, и важными становятся какие-то совершенно второстепенные, а то и вовсе бессмысленные вещи... И при том, что жить нам никто, вообще говоря, не мешает и умереть в этом обществе затруднительно, мы всё равно найдём миллион причин быть недовольными миром...
Честно говоря, трудно понять, почему незнакомые древние языки так манят. Но почему-то и "Страсти", и "Апокалипсис" хочется слушать и слушать, въедаться в эти странные звуки человеческой гортани, наполненные таинственным смыслом. Кто знает, почему...
И, конечно, это создаёт совсем иной уровень реализма. Если древние майя говорили бы на американском английском, вряд ли можно было бы силой воображения представить, что это древние майя, всё это воспринималось бы как спектакль. В этом фильме, к сожалению, есть и другие вещи, не позволяющие полностью туда перенестись, в частности, сценарист несколько перестарался по части обрушения на героя напастей, и очередную уже ждёшь почти с усмешкой, дескать, ну-ка, что ещё этот безумец сценарист придумает. Но всё же очень во многом действительно чувствуешь себя ТАМ, после чего достаточно смешно вспоминать, как нервничаешь перед сдачей анализа крови или как волнуешься из-за какого-нибудь экзамена. Не говоря уж о товарах общества потребления. Когда не приходится бороться за свою жизнь, человек раскисает, расслабляется, скучает, музыку сочиняет, и важными становятся какие-то совершенно второстепенные, а то и вовсе бессмысленные вещи... И при том, что жить нам никто, вообще говоря, не мешает и умереть в этом обществе затруднительно, мы всё равно найдём миллион причин быть недовольными миром...
Эта бабочка - как эффект обратной связи от предыдущей. Тихая красивая печальная фортепианная музыка, бессовестное подражание Арво Пярту. 3,5 минуты, 1 мб.
www.box.net/shared/81u12vq2n4
www.box.net/shared/81u12vq2n4
воскресенье, 21 октября 2007
Оказывается, после "Страстей Христовых" Мел Гибсон снял "Апокалипсис". Но не библейский, а про последние дни цивилизации майя. И прямо сегодня в 23:20 его покажут по "России".
суббота, 20 октября 2007
Да, друзья мои... Кажется, впервые со мной случилось такое, что я испугался собственной музыки и себя самого... Когда я первый раз услышал то, что сделал, у меня было ощущение, что вот она - черта, предел. Впервые испугался, что могу по-настоящему сойти с ума, и что надо завязывать с музыкальными экспериментами. Что эту бабочку лучше вообще не выкладывать, потому что она опасна. Сейчас, после перерыва, я послушал всё содеянное ещё раз и всё же склонен скорее к тому, что всё это ошеломляюще прекрасно, но какой-то озноб всё же остаётся...
А началось всё с того, что я, слушая Моцарта, придумал один хулиганский эксперимент, невинную шутку, можно сказать - одновременно слушать Моцарта и импровизировать. Только и всего. Ну, я так и сделал - взял 2-ю часть 38-й симфонии Моцарта, перетащил её на аудиодорожку секвенсора, сделал две дорожки для себя, одну фортепианную, другую электронную, и наиграл под Моцарта по очереди две импровизации. Гибрид с Моцартом получился странный и местами жутковато пробирающий, но меня это не остановило, и я приступил ко второй части задумки. Которая заключалась в том, чтобы теперь, когда я всё, что хотел, сыграл, убрать Моцарта и послушать, что получается без него. Охх... Вот тогда-то меня и повело, что называется... Быть может, это только на меня так может действовать, не знаю, ибо тут случилась странная вещь - я как бы впервые услышал вроде как собственное сочинение. Потому что когда я это играл, я слышал и слушал больше Моцарта, чем себя, лишь иногда его полностью "забивая". А тут... ну совершенно другая музыка, из другого мира, вполне самодостаточная, откуда она только взялась такая... и что-то в ней есть... потустороннее... не знаю даже, как это ощущение описать, это за пределами моих словесных возможностей... дух что ли в ней чей-то поселился... ой, ладно, ну его, а то я счас тут до такого договорюсь...
в принципе, поначалу эта музыка сильно напоминает обычную бабочку, типичную для меня, каких у меня немало. ну аккордики диатонические медленные, ну призвуки электронные. но где-то во второй половине примерно начинается какой-то сюр, и мне становится понятно, что ничего подобного мне слышать не приходилось, ибо здесь вообще какая-то квинтэссенция отрицания того, что я привык называть музыкой, получилась, всех законов, правил и вообще самого существования музыки... чертовщина какая-то...
ладно, довольно слов. а то послушает кто-нибудь и скажет, чего, дескать, брехал, обычная музыка, скучная только. и, быть может, будет абсолютно прав. а может, и вовсе никто не послушает, больно длинно и тихо.
эта бабочка побила все мои рекорды по длительности звучания. Почти 13 минут на каждую из двух половин этого эксперимента.
Я долго думал, в каком порядке предлагать слушать. Без Моцарта вроде как сильнее, однако когда перед этим не слушаешь с Моцартом, впечатление как будто гораздо слабее, ибо теряется момент удивления "ой, это и есть то, что мешало слушать Моцарта?". Поэтому в идеале, видимо, нужно слушать сначала с Моцартом, а потом без него, причём подряд, без перерыва, как получилось со мной при первом прослушивании. Но, естественно, можно выбрать только какую-то одну, ибо каждая весит 8 с лишним мегабайт и времени на прослушивание требует целых 13 минут. Можно и ни одной не выбирать, спасибо, что дочитали.
Итак, 20.10.07 с Моцартом: www.box.net/shared/g52tszi3a9
и 20.10.07 без Моцарта: www.box.net/shared/5myedibc4k
А началось всё с того, что я, слушая Моцарта, придумал один хулиганский эксперимент, невинную шутку, можно сказать - одновременно слушать Моцарта и импровизировать. Только и всего. Ну, я так и сделал - взял 2-ю часть 38-й симфонии Моцарта, перетащил её на аудиодорожку секвенсора, сделал две дорожки для себя, одну фортепианную, другую электронную, и наиграл под Моцарта по очереди две импровизации. Гибрид с Моцартом получился странный и местами жутковато пробирающий, но меня это не остановило, и я приступил ко второй части задумки. Которая заключалась в том, чтобы теперь, когда я всё, что хотел, сыграл, убрать Моцарта и послушать, что получается без него. Охх... Вот тогда-то меня и повело, что называется... Быть может, это только на меня так может действовать, не знаю, ибо тут случилась странная вещь - я как бы впервые услышал вроде как собственное сочинение. Потому что когда я это играл, я слышал и слушал больше Моцарта, чем себя, лишь иногда его полностью "забивая". А тут... ну совершенно другая музыка, из другого мира, вполне самодостаточная, откуда она только взялась такая... и что-то в ней есть... потустороннее... не знаю даже, как это ощущение описать, это за пределами моих словесных возможностей... дух что ли в ней чей-то поселился... ой, ладно, ну его, а то я счас тут до такого договорюсь...
в принципе, поначалу эта музыка сильно напоминает обычную бабочку, типичную для меня, каких у меня немало. ну аккордики диатонические медленные, ну призвуки электронные. но где-то во второй половине примерно начинается какой-то сюр, и мне становится понятно, что ничего подобного мне слышать не приходилось, ибо здесь вообще какая-то квинтэссенция отрицания того, что я привык называть музыкой, получилась, всех законов, правил и вообще самого существования музыки... чертовщина какая-то...
ладно, довольно слов. а то послушает кто-нибудь и скажет, чего, дескать, брехал, обычная музыка, скучная только. и, быть может, будет абсолютно прав. а может, и вовсе никто не послушает, больно длинно и тихо.

Я долго думал, в каком порядке предлагать слушать. Без Моцарта вроде как сильнее, однако когда перед этим не слушаешь с Моцартом, впечатление как будто гораздо слабее, ибо теряется момент удивления "ой, это и есть то, что мешало слушать Моцарта?". Поэтому в идеале, видимо, нужно слушать сначала с Моцартом, а потом без него, причём подряд, без перерыва, как получилось со мной при первом прослушивании. Но, естественно, можно выбрать только какую-то одну, ибо каждая весит 8 с лишним мегабайт и времени на прослушивание требует целых 13 минут. Можно и ни одной не выбирать, спасибо, что дочитали.

Итак, 20.10.07 с Моцартом: www.box.net/shared/g52tszi3a9
и 20.10.07 без Моцарта: www.box.net/shared/5myedibc4k
да...
по первому впечатлению Караманов мастер великий, но неровный - если 22-я поражает мощью и величием, то 23-я... откровенным дурновкусием. но, честно говоря, 22-я поразила меня настолько, что, в общем, больше ничего и не надо, чтобы преклониться перед этой неоднозначной фигурой. какой оркестр! какая свобода и тонкость! разве что симфонией это странно называть, больше похоже на череду балетных номеров. но, в конце концов, чем балет не симфония, возразит Пётр Ильич.
непонятно, почему не исполняют у нас его симфонии, по идее, они должны буквально на каждом углу звучать. быть может, составы слишком грандиозные и тисситуры инструментов слишком крайние... очень было бы интересно проверить, звучит ли оркестр ТАК наяву, а не в записи.
по первому впечатлению Караманов мастер великий, но неровный - если 22-я поражает мощью и величием, то 23-я... откровенным дурновкусием. но, честно говоря, 22-я поразила меня настолько, что, в общем, больше ничего и не надо, чтобы преклониться перед этой неоднозначной фигурой. какой оркестр! какая свобода и тонкость! разве что симфонией это странно называть, больше похоже на череду балетных номеров. но, в конце концов, чем балет не симфония, возразит Пётр Ильич.

непонятно, почему не исполняют у нас его симфонии, по идее, они должны буквально на каждом углу звучать. быть может, составы слишком грандиозные и тисситуры инструментов слишком крайние... очень было бы интересно проверить, звучит ли оркестр ТАК наяву, а не в записи.
На обложке скачанного из Интернете диска с симфониями Алемдара Караманова, который я сейчас собираюсь впервые слушать, название 22-й симфонии "Бысть" переведено на английский как... "Let it be".
Тяжело всё-таки творческим личностям живётся. Вчера вот зонтик оставил в буфете, сегодня искал, у охранников спрашивал - нигде нету. Сегодня на Проснякове мы перемещались порой из класса в класс - я был так увлечён лекциями, что в первом классе оставил шапку и шарф, а во втором аж сумку с документами и ноутбуком. За сумкой я вернулся быстро, за шапкой с шарфом часа через два. Всё ко мне вернулось, кроме вчерашнего зонтика. Творческие личности, будьте бдительны!
пятница, 19 октября 2007
как хорошо, что я на ближайший концерт студентов-композиторов не записался. а то бы всё равно пришлось на него забивать - 23 октября в любом случае нужно быть в Большом зале консерватории, а не в Рахманиновском. кстати, да, не пропустите!
23 октября, вторник, 19.00
Большой зал московской государственной консерватории
Оскар Страсной (Франция) - Гнев Бетховена
для симфонического оркестра
Ричард Айрес (Англия/Нидерланды) - Быстро, но не всегда
для сопрано, виолончели и симфонического оркестра
Юрий Каспаров - Con moto morto
для четырёх вёдер, струнных, органа и заводной игрушечной обезьянки
Дмитрий Курляндский - Механизмы искусственного поддержания жизни
для симфонического оркестра
Луи Андриссен (Нидерланды) - Танцы
для арфы, фортепиано, ударных и струнных
Московский Симфонический Оркестр
Художественный руководитель и главный дирижёр – Владимир Зива
Дирижёр – Петер Билун (Нидерланды)
Солисты:
Ансамбль ударных инструментов Большого театра России
Татьяна Куинджи (сопрано), Мария Булгакова (сопрано), Сергей Асташонок (виолончель), Михаил Дубов (орган)
23 октября, вторник, 19.00
Большой зал московской государственной консерватории
Оскар Страсной (Франция) - Гнев Бетховена
для симфонического оркестра
Ричард Айрес (Англия/Нидерланды) - Быстро, но не всегда
для сопрано, виолончели и симфонического оркестра
Юрий Каспаров - Con moto morto
для четырёх вёдер, струнных, органа и заводной игрушечной обезьянки
Дмитрий Курляндский - Механизмы искусственного поддержания жизни
для симфонического оркестра
Луи Андриссен (Нидерланды) - Танцы
для арфы, фортепиано, ударных и струнных
Московский Симфонический Оркестр
Художественный руководитель и главный дирижёр – Владимир Зива
Дирижёр – Петер Билун (Нидерланды)
Солисты:
Ансамбль ударных инструментов Большого театра России
Татьяна Куинджи (сопрано), Мария Булгакова (сопрано), Сергей Асташонок (виолончель), Михаил Дубов (орган)