словарик

Авербах - ах, верба!
Аристофан - а прикольная штука рис
абрис - рисовый алфавит
балабол - игра в мяч на балу
башмак - bash.org for Mac
болван - на в лоб
брадобрей - древнее латинское изречение о пользе настенных светильников
бульвар - процесс приготовления супа
буриме - брачный период у коз
вампир - а нам потом убирать
ватрушка - антироссийское выступление ("в Ад, Russ-ка!"
Веласкес - велосекс
весною весь ною-изнываю
вишня - wish-ня - древо желания
возможно - трамвай "Желание"
возраст - маленькая лошадка, везущая большую повозку, стоящую очень много денег
воровал - резкое увеличение количества воров в период кризиса
восторг - грот сов
выключи - а мы двери
глаз - глаголах аз - говорящее "я"
голодранец - рюкзачок с продуктами
горб - г-образный orb (англ. - шар, сфера, небесное тело, глаз, держава, масса, четырехлистник)
гордыня - горная дыня, большая, высокая и ядовитая
Данте - да нет (опечатка)
до кипения - доки пения - портовые кабаки
еноты - электронные нотные издания
ёрш - Шрек наоборот
жена - сокращ. от "ну на же, на же, на же, на!"
залгались - сила глаз
Зенон - the none - Ничто
Зиготы - 3-е поколение готов
извлечение + вовлечение = Инь-Ян
интим - in team - тебя взяли в команду!
Йелль - эдак по-ихнему ёлочку кличутъ, язык заплетаючи в Темзу
как правило - инструкция по пользованию туалетом
карман - место для хранения кармы. "Держи карман шире!" означает "Да вырастет твоя карма большая-пребольшая!" Оперный диалектизм: "Держи Кармен шире!"
карнавал - вороний штурм
кокошник - часто садящийся у окна
коллега - древнее орудие казни из конструктора LEGO
колпак - call puck - шайбообразный телефон
кольраби - раввин Николай
комментарий - милицанер коммунизма, истинный ариец
компост - пост-коммунизм
лавка - love-ка - место любовных утех
лягушка - колыбельная
лягушата - люльки
люльки - легкие люблюльки
мастодонт - "Must!" "O, don't!" - конфликт интересов
мочалка - пропущенный через себя алкоголь
настройка - можно и выпить!
нечистоплотный - одухотворенный
орбита - плач о мужском насилии
огород - род людей удивляющихся
ошпарен - молодой поклонник Ошо
пароль паразит - Зита и Зита Оли и Оли
пенсия - пнюподобная
плакат - рыдат
платок - маленькая мзда. Часто употр. с приставками: уплаток, зарплаток, приплаток, переплаток
подложить не запретишь
поперек - обращение к впередистоящему
поражены - расцвет женских качеств
радикал - сомнительный стимул
старая сводня - опытный звукорежиссер
староста - звезда востока
суббота - СУБД бота - система управления базами данных бота (специальной программы для совершения рутинных операций, сокращ. от "робот", где хранятся сведения о том, что надо делать, а чего не надо
танец - представитель династии Тань
тотализация - ритуал лобызания стоп древнеегипетского бога Тота
трепанация - разговоры о народе
туфли - to fly - крылья
уголовник - ворот
ужасно он сажу ужа уже сном
утроба - противоположность аборту
фермент - защитник правопорядка на страже грядки
физиогномик - гном-качок
фортуна - for tune - для настройки (см. Настройка)
хомут - неизвестный омут
хулиган - долой оружие!
цилиндр - жили-были два брата-философа - Ци и Ли. Ли видел бесконечность как прямую, Ци утверждал, что бесконечность - круг. А крышевал, как всегда, Надир.
чепуха - Че Пуха. См. Дао Пуха и Че Бурашка.
шиворот - устами Шивы. за шиворот - за пределами всех слов мира.
щетина - болотные щи
ышь - аленький верь
Эрос - осиная ярость, без жалости жало визжало, стяжало пожалуйста, ало жужжа
юбилей - you be lay - повод для принятия горизонтального положения
якорь - а я свинка

---

телеанонс

Сегодня "Самый главный босс" Ларса фон Триера будет в достаточно доступное время - 00:10 - по каналу "Россия". Рекомендую.

@темы: Кино

---

О современных исполнительских приемах и вообще

Что же, спустя три года я вполне сжился со способностью слышать музыкой то, что видят глаза, и всё более деловито к этому подхожу. Вот нотный Moleskine себе сегодня, надеюсь, куплю, по примеру bzdmn, чтобы записывать музыкальные образы в дороге, ковать, не отходя от кассы. А то они теряются потом сразу же, не надейтеся на память человеческую...
Но вот интересно, что слышу я всё в первую очередь звуковысотами и ритмом, а остальное имеет мало значения. Двухмерная шкала - частота и время. Многие же из современных приёмов имеют размытую высоту и более выраженную шумовую составляющую. Отсюда логичный вопрос о том, нужно ли мне продолжать попытки интегрировать их в свой музыкальный язык или же двигаться в ином направлении, пытаясь всеми силами как-то зафиксировать и организовать именно эти простые по тембру звуковысоты, как это было сделано в том же недавнем элекронном этюде, где тембровая составляющая сведена к минимуму. Я ведь и в фортепианных нотах не люблю даже оттенки динамики ставить, не говоря уж о штрихах... В этом какой-то более технарский подход к звуку что ли. Потому что высота и ритм значительно проще выражаются в конкретных цифрах, в то время как громкость, не считая Штокхаузена, понятие относительное. Его же подход пересаживать на российскую землю пока не представляется возможным - никто здесь не сыграет так, чтобы эта нота была с громкостью 60, а эта с громкостью 67, разве что компьютер. Да и восприятие их всё равно останется относительным, в то время как высоту (до полутона) и тем более ритм мы различаем очень чётко. Микрохроматика, кстати, тоже во-многом шаг в неопределённость - я не могу похвастаться тем, что легко отличу на слух 1/4 тона от 1/3 тона, хотя, быть может, это вопрос тренировки. Сонорные созвучия тоже для того и применяются, чтобы созвучие не определялось на слух; неопределённость стала, можно сказать, основной эстетикой новой музыки.
Ещё одна особенность современных средств в том, что они очень выделяются и очень одинаково звучат. В силу технических особенностей. Например, мультифоников на деревянных очень мало, и большинство извлекаются только на определённой громкости. Стало быть, если я его использую, он будет точно такой же, как у других композиторов. Клапаны всегда стучат с одинаковой громкостью и высотой. Вистлы передвигаются только по обертоновому ряду и тоже всегда с одной громкостью. Столь популярные звуки дыхания и вовсе однотонны. Звуки крайних регистров тоже, как правило, очень ограничены по динамическим возможностям. Скрежет по струнам всегда скрежет. Игра смычком на различных частях инструмента звучит прекрасно, но, блин, эти части всегда издают один и тот же звук, и игра на них будет звучать одинаково, будь это Курляндский, Пучков или Лахенман. Шумовые приёмы вроде сжатия зубами трости кларнета, смещённого базинга на медных или вставления в медные деревянных тростей дают больше разнообразия, но, опять-таки, здесь трудно мечтать о чёткой высоте тона, которая мне нужна.
И получается, что при всём разнообразии средств они в большинстве своём приводят к размытию тона или к предельной узости вариантов использования. Из-за чего мои попытки влиться в мэйнстрим пока бесперспективны. Может, и ну его?
Есть, правда, сложный и риторический вопрос о том, является ли то, что я слышу в голове, действительно неким индивидуальным языком, является ли отказ от определённых средств действительно выбором, или же это просто инерция традиции, когда мозг самопроизвольно выбирает те средства, которые освоил, которые знает, к которым привык. Примерно как мысли - думаешь на русском языке и уверен, что иначе не умеешь, пока не изучил хорошенько ещё какой-нибудь язык. Только если с писательством более-менее понятно, что русскому писателю логичнее писать на русском, хотя можно быть и Набоковым, то у музыкального языка национальность выражена гораздо слабее, на то музыка и интернациональный язык, поэтому географически на этот вопрос не ответить.

---

энигма

генерация идей для непридуманных опят
в краеведческом музее остальные тоже спят
превращается мужчина в добровольного раба
ему женщины готовят но устойчивость слаба
награждаема позиция центрального окна
выдающего по записи три меры толокна
продолжаются процессы популяции цыплят
насаждающие курицу как метод пробавлять-
ся имеющимся кормом вместо крыльев пара ног
и посланник не решается сжать пальцами звонок
в прошлый раз когда он сделал этот очевидный шаг
его перья пропустили через кухонный дуршлаг
создаются коалиции целителей беды
продавая тело нации за унцию руды
ликвидация людей для нестареющих ребят
дело техники лубянки и чуть-чуть охотный ряд
возрождается традиция двуглавого орла
ты налево я направо ни двора и ни кола
посредине гвоздик видимость фонарного столба
то ли мыло и веревку то ли новая изба
но и в ней найдется место созиданию опят
это опыт вытатуирован с головы до пят
спят усталые игрушки книжки рыбки тоже спят
в историческом музее где не помню кто распят

@темы: Стихи

---

Добрый вечер!

Сентиментальная музыкальная огранка для засыпающих Амели

10.05.09.mp3

@темы: Бабочки

---

Добрый день!

Меня что-то так проколбасило от звучания рояля с гитарным distortion, что я счёл это достаточным поводом для того, чтобы помучить мою клавиатуру и ваши уши.

08.05.09.mp3

Made in GarageBand, Akoustik Piano и Guitar Rig 3.

@темы: Бабочки

---

Native Instruments Komplete 5

Разжился сегодня в proaudio.ru лицензионным программным комплектом NI Komplete 5 со скидкой 60%. Мечтал о нём давно, поскольку почти всю электронику (тот же "Сад бабочек") делал в основном с помощью этих программ. Лицензия, помимо большого вдохновения, чистой совести и следования принципу "Macintosh без пираток", даёт возможность обитать на форумах Native Instruments и обмениваться там созданными инструментами и звуками. Купленные по отдельности, программы эти стоят 3069$, в комплекте 1149$, а со скидкой и вовсе 518$. Ух!
Коробка оказалась весьма внушительных габаритов и веса. Внутри, помимо кучи дисков в двух элегантных коробочках, комплект отпечатанных на прекрасной бумаге инструкций в фирменном картонном держателе, который ставится на стол, талон с регистрационным номером (один на весь комплект), рекламный листик и некий шнурочек с фирменной надписью, который можно вешать на шею и цеплять туда что-нибудь вроде телефона или флэшки. Помимо инструкций порадовало наличие на дисках видео-обучалок.
Сейчас расчистил-таки место на диске (65 Гб!) и смотрю, как моя мечта постепенно оседает на компьютере. Не уверен, что всё будет идеально функционировать, ибо не дело хранить сэмплы на внешнем жёстком диске, тем более с NTFS, но иных вариантов пока нет. Запускать буду уже завтра. Ах! Чувствую себя ребёнком, которому подарили заветную лошадку. Мало что из вещей может меня так порадовать. Хотя, казалось бы, вроде и не вещи почти, а так, легко копируемые наборы цифр. Однако же сколько радости!

---

Сила

Пока меня бесила сила,
я был как был, и сила выла,
силком по камени ловила
и била, выловя, кобылу.

И всё бы было так, как было,
когда бы ты не полюбила.
Какое время наступило —
и я не я, и ты мне мила,

и не топорщатся страшилы,
и шаловливо стало шило,
точило, сморщившись, остыло,
и только ты — и с той, и с тыла.

И не забыт, и не забыла
и всё, что есть, и всё, что было,
как на воле гуляла сила
и стыла, ласки не просила,

бесилась, силилась, осела,
и не звала, и не хотела.
Хвала Господня, ты поспела,
теперь одно мы — дух и тело.

@темы: Стихи

---

Есть-ность

На Страстной самым сильным моим впечатлением было переживание реальности мира. Старинное "есть то, что есть" ещё никогда не представало передо мной с такой силой. По всей видимости, это связано с такой вещью, как внимание. У меня оно почти всё время сосредоточено на себе любимом, и даже большая склонность к созерцанию тому не помеха, ведь чаще всего я созерцаю не сами предметы, а их отражения во мне. Внимание - ресурс достаточно ограниченный, внимание мало, коротко. Оно либо тут, либо там. Но оно может развиваться. Когда я вдруг обнаруживаю, что вне меня что-то существует, оно реальное, живое, бесконечно богатое и непредсказуемое, о, какое счастье ощущать, открывать это! Как если бы слепой вдруг открыл глаза и выяснил, что зряч.

---

О живописи

С картиной, висящей в музее, нельзя остаться наедине; она всегда для всех и ни для кого.
Картина, повешенная в доме, меняет жизнь, неустанно преображая быт.

---

а тут

вынос мозга

---

Энгармонизмы

Вор теснится в груди
плоть оголтела
уволен царь, сто подол-
ов поднимающий, уходи

тамбур против чужого
с восьми до пяти
уста оторочены упряжью типа до
вечного зова

Коровин - верный рыцарь
изобразил старость родины
в нескольких прозаи-
ческих слепках луны светится

вот ведь отповедь
так-то ведь под видео
дев откат о-е диво
доп оз дна до маведь

@темы: Стихи

---

Supercollider etude 1

Когда я понял, что программа для создания электронной музыки Supercollider слишком сложна и у меня разбегаются глаза от возможностей, я понял, что ничего не смогу сделать без системного самоограничения. Я решил написать ряд электронных этюдов, в каждом из которых будет стоять очень конкретная техническая задача. Для первого этюда я решил ограничиться набором средств настолько минимальным, насколько это только возможно, то есть одной голой синусоидой без каких-либо иных форм звука. Задача оказалась сложной и интересной.
Прежде всего, поскольку музыка здесь пишется особым образом, то есть в виде программного кода, получился достаточно интересный принцип композиции. Этюд делится на 9 различных эпизодов/событий, каждое из которых происходит в своё заданное время, которое может пересекаться или не пересекаться с другими. Более того, продолжительность и сложность события может быть очень разной - от одной ноты до длинного или даже потенциально бесконечного эпизода. Все они пронумерованы в тексте программы и частично прокомментированы.
Первые три эпизода - одинокие ноты, последняя с небольшим глиссандо в конце. Эпизод 4 - унисон из 5 синусоид, постепенно расходящихся по высоте и положению в пространстве. Эпизод 5 - длинный путь 12-тоновой серии, которая постепенно ускоряется и превращается в единый звук, после чего замедляется обратно до различимой серии (уже в ракоходе).
Эпизод 6 - самое удивительное. Я решил добавить аддитивный синтез, но совершил 2 ошибки - забыл превратить числа из герц в номера нот и... замкнуть цикл. В результате произошло удивительное - аккорд из скучного визгливого 4-звучия, каким он (я потом проверял) должен был получиться, превратился в красивый кластер в низком и среднем регистре, весьма интересно и богато пульсирующий во времени. В конце же случился и вовсе трансцендентный опыт - как раз к окончанию приключений 12-тоновой серии в программе переполняется счётчик количества голосов, и она начинает осыпать дисплей сообщениями об ошибках и случайным образом отрубать большинство голосов, но почему-то не все, и вся последняя часть композиции посвящена этому мистическому процессу, образующему неожиданные и красивые гармонии, которые я немного дополнил ещё тремя одинокими нотами.



скачать mp3

Программный код

Здесь несколько криво поддерживается HTML, из-за чего страдает форматирование, поэтому лучше смотреть здесь: busidoremikle.livejournal.com/404044.html

// Supercollider etude 1
// Viva la Sinus!
// Sinusoid forever! ~:@)

Server.default=s=Server.internal
s.boot

(
SynthDef("sine", {arg freq=440, pan=0, gate=1, done=0, add1, add2, time1, time2, curve;
         var env, envctl, envfreq;
         env = Env.newClear(8);     // здесь задаётся максимальное количество точек огибающей, лучше с запасом
         envctl = Control.names ([\env]).kr( env.asArray );     // этот трюк позволяет задавать огибающую извне через аргумент env
         envfreq = EnvGen.kr(Env.new([freq, freq+add1, freq+add2], [time1, time2], curve));     // возможность делать глиссандо
         Out.ar(0, Pan2.ar(SinOsc.ar(envfreq, 0) * EnvGen.kr(envctl, gate, doneAction:done),pan))}).send(s)     // и, наконец, сама синусоида
)

(
c=0;      // здесь можно задать отступ в секундах, чтобы не проигрывать каждый раз композицию целиком
d=260;      // пригодится для эпизода 4

e = Env([ 0.0001, 0.3, 0.0001], [ 6, 5], \exp);      // 1
Synth("sine", [\gate, 1, \done, 2 ], 1).setn( \env, e.asArray );      // вторая часть трюка с заданием огибающей
e = Env([ 0.0001, 0.4, 0.3, 0.0001], [3, 2, 2], \exp);      // 2
Synth("sine", [\gate, 1, \done, 2, \freq, 66.midicps ], 1).setn( \env, e.asArray );      // midicps переводит номер ноты в герцы
e = Env([ 0.0001, 0.001, 0.15, 0.10, 0.0001], [4.8, 2.4, 2, 2.5], \exp);      // 3
Synth("sine", [\gate, 1, \done, 2, \pan, 0.25, \freq, 72.midicps,
         \add2, 94, \time1, 5.75, \time2, 5.75, \curve, 2 ], 1).setn( \env, e.asArray );      // с небольшим глиссандо в конце
e = Env([ 0.00001, 0.00001, 0.02, 0.15, 0.1, 0.01, 0.000001], [8-c, 3, 4, 2, 3, 2]);      // 4
5.do({ arg i;
         Synth("sine", [\done, 2, \freq, 83.midicps, \pan, i-1/2-1,
                 \add2, d, \time1, 10-c, \time2, 12, \curve, 4], 1).setn( \env, e.asArray);      // цикл создаёт 5 звуков, разъезжающихся от общей частоты в разные стороны
         d=d-130;
         });
x = Array.fill(2048, {arg i; i=2048/i; i=i/192; i=i.atan; i.exp-1});      // 5     // заполнение массива формулой ритмической редукции (подбирал методом научного тыка и метода .plot)
a = [48, 59, 54, 69, 65, 49, 76, 62, 39, 55, 68, 81];      // 12-тоновая серия в разных регистрах
y = List [[48, 59, 54, 69, 65, 49, 76, 62, 39, 55, 68, 81]];      // Лист для формирования порядка проведений серии с различными преобразованиями
171.do({ arg i;
         a = [a.permute(i+1), a.rotate(i), a.rotate(i.neg), a.reverse, a.scramble, a].wchoose([0.44, 0.17, 0.17, 0.05, 0.05, 0.12]);      // преобразования серии, пропорциональный случайный выбор между пермутацией, ротацией, ракоходом и случайной перестановкой звуков
         while ( { a.first == y.flat.last }, { a = [a.permute(i+1), a.rotate(i), a.rotate(i.neg), a.reverse, a.scramble, a].wchoose([0.44, 0.17, 0.17, 0.05, 0.05, 0.12]); });      // проверка на совпадение последнего звука предыдущей серии с первым звуком следующей
         y = y.add(a);
         });
y = y.flat;      // раскрытие вложенных массивов внутри листа
SystemClock.sched (19.5-c, {      // (здесь удобнее использовать просто таймер)
r = Routine.new({
         2048.do({ arg i; var dur, freq;
                 dur = x.at(i)/3;      // перемещение по списку длительностей с разбиванием каждой на три равных фазы
                 e = Env([0.0001, 0.4, 0.4, 0.0001], [dur, dur, dur]);
                 freq = y.at(i).midicps;      // перемещение по звукам серии
                 Synth("sine", [\done, 2, \freq, freq, \pan, [0.0001.exprand(0.7), 0.0001.neg.exprand(0.7.neg)].choose], 1).setn( \env, e.asArray );      // pan пока ближе к центру
                 w = x.at(i);
                 w.wait;
                 });
         2048.do({ arg i; var dur, freq, procent;
                 dur = x.at(2047-i)/3;      // а теперь задом наперёд
                 e = Env([0.0001, 0.4, 0.4, 0.0001], [dur, dur, dur]);
                 freq = y.at(2047-i);
                 procent = i/2047;
                 freq = [freq-[12,24].wchoose([0.85,0.15]), freq+[12,24].wchoose([0.8, 0.2]), freq].wchoose([1-procent/2, 1-procent/2, procent]).midicps;      // в первой половине могут появляться более экстремальные регистры
                 Synth("sine", [\done, 2, \freq, freq, \pan, 1.0.bilinrand], 1).setn( \env, e.asArray );      // другой алгоритм рандомизации pan, теперь по всему диапазону
                 w = x.at(2047-i);
                 w.wait;
                 });
         });
r.play;
});
// m = 0.2; // была нужна для постепенного роста громкости эпизода 6
(
SystemClock.sched (29-c, {      // 6   // цикл, давший неожиданный эффект
         // if (m < 0.2, {m=m+0.02}, {m=0.2});    // постепенный рост громкости, от которого я решил отказаться - хуже звучит
         z = [72, 78, 83, 93];    // 4 основные частоты аккорда (предполагались как номера нот)
         4.do({ arg i; var freq, ii, pan;
                 // pan = i/2.5-0.8;    // варианты превращения аккорда из моно в стерео, также оказавшиеся ненужными
                 // pan = 0.7.rand2;
                 pan = 0;
                 ii = 8-i;
                 freq = z.at(i); //.midicps    // тот самый момент, где вместо планируемых нот получились частоты в герцах из-за отсутствия .midicps
                 8.do({ arg i;
                         {Pan2.ar(SinOsc.ar(i+1*freq, 0, SinOsc.ar(SinOsc.ar(ii.rand, 0.5, i+1/10), 0.5, m)) * EnvGen.kr(Env([0.001, m, m, 0.001], [3, 6, 2.5]), doneAction:2), pan)}.play;    // аддитивный синтез - от каждой частоты образуется 7 обертонов путём умножения. Дополнительные синусоиды дают колебания громкости.
                         });
                 });
         // nil     // здесь цикл надлежало тем или иным образом завершить с помощью этого сообщения. Без него он получается бесконечным и ведёт себя непредсказуемым образом.
         });
);
e = Env([ 0.00001, 0.00001, 0.4, 0.3, 0.0001], [ 220, 10, 2, 5], \exp);      // 7
Synth("sine", [\gate, 1, \done, 2, \freq, 68.midicps], 1).setn( \env, e.asArray );
e = Env([ 0.00001, 0.00001, 0.3, 0.0001], [226, 10, 8], \exp);      // 8
Synth("sine", [\gate, 1, \done, 2, \freq, 66.midicps ], 1).setn( \env, e.asArray );
e = Env([ 0.00001, 0.00001, 0.3, 0.0001], [250, 10, 10], \exp);      // 9
Synth("sine", [\gate, 1, \done, 2, \freq, 440 ], 1).setn( \env, e.asArray );
)

@темы: Музыка

---

О музыке старой и новой

Вот были вчера на концерте оркестра Баварского радио, дирижировал Марис Янсонс. Концерт был улётный, но я даже не про то. Очень сложно было врубаться в Брамса. На Вагнере выяснилось, что причина этого, на мой взгляд - "техническое" направление оркестра, из-за которого серьёзная музыка получается лёгкой (теряя при этом смысл), зато лёгкая музыка (сюита вальсов Рихарда Штрауса) получается столь заоблачно великолепно, что обретает глубину серьёзной. Впрочем, Рихард Штраус в этом смысле вообще композитор особенный, он строит красоту, ловко балансируя на воздушном шаре уличной музыки, как (в какой-то степени) в своё время Моцарт. Разве что любить Штрауса несколько труднее, зато роман, если вдруг случается, получается бурным и крышесносящим. Публика была в невиданном экстазе.
А вот в Брамса врубиться всё же не столько из-за блестящего оркестра было трудно мне, сколько из-за удивительного ощущения временной дистанции. Я сравнительно давно не слушал старой музыки и вдруг удивился, насколько это всё же сложная работа - пытаться мысленно перенестись в то время и поверить, что тогда это было реальностью, а не скучным вымыслом как бы красивой красоты красивых красот. Хотя, с другой стороны, Брамс и для своего времени для многих таким казался, так что тут, быть может, не во времени дело. Но тогда и Чайковского, и Шуберта, и многих других "разжаловать" пришлось бы...
А тот же Рихард Штраус - как он мог в 20 веке писать такую музыку? Есть у меня ощущение, что представление о том, что все эти красивые мелодии имеют какое-то отношение к реальности, умирало постепенно и в отдельных представителях (Рахманинов, Р.Штраус) сумело задержаться аж до середины 20 века. Но дальше - всё, даже самым ярым поборникам славных трезвучий пришлось рядиться в минимализм или пост-модерн. Не считая разве что Свиридова, чудом уцелевшего за железным занавесом в союзе идей и советов.
Парадоксально при этом, что некоторым своим славным трезвучиям я всё же продолжаю по-настоящему верить - то ли в силу понятной необъективности, то ли в силу того, что в живописи есть ещё так называемое наивное искусство, очень мощное течение, в музыке пока достаточно слабо представленное (Орф, Гаврилин... кто ещё?). Оно отчего-то воспринимается как вполне современное. Вот, хоть убейте, не понимаю, почему одно искусство воспринимается мною как живое/современное, а другое как старое, к которому нужно продираться через позднейшие наслоения, как при археологических раскопках. Но это есть, и это очень реально. Фантазии о машине времени, спрятанной в голове, исчезли как дым. Быть может, разница в том, является ли жизнь подобием целого или набором картинок калейдоскопа, не связанных между собой...
А ещё ведь бывают люди, которые только старую музыку слушают и любят. Вот чего я совсем понять не могу. Например, слушают (и много!) тех же Шуберта и Брамса и знать не желают хотя бы Ксенакиса. Странно, что ещё года три назад мне это казалось вполне естественным. Сейчас же какое-то мучительное рассогласование с действительностью я в этом вижу. Как бы жизнь спиной к миру. Зарыться с головой в свой 18 век от наседающих дяденек с печатными машинками вместо доминантовых септаккордов и хрустом воздушных шариков вместо кантилены сопрано. Мне кажется, это очень хорошо иллюстрирует финальная сцена из "Заводного апельсина" Кубрика, где герой мечется в поисках выхода из запертого пространства с зацикленным скерцо Бетховена. Ну невозможно же так жить...
А как разовая акция - окунуться в музыку прошлого, послушать, что было до нас - здорово, великолепно, что ж тут скажешь.

---

Хорошая новость

Сегодня мне пришло сообщение о том, что Светлану Бахмину всё-таки освободили из тюрьмы. Слава Богу.

---

Пара идей о музыке и не только

Идею "музыки для одного человека" можно развить. Почему только музыка? Может быть и полноценный спектакль, со сменой декораций, перемещениями в пространстве и т.п. Более того, с согласия зрителя можно было бы добавить немного контакта. Приходит, скажем, в камеру следователь, силой бросает тебя на кушетку и начинает допрос - огого ощущения будут от такого спектакля. А тут же вдруг раскрываются створки стен, а там какие-нибудь тени мечутся в зеркалах, и музыка потусторонняя. Только справка потребуется о психическом здоровье, а то мало ли что... Но я бы за такой спектакль для себя заплатил бы, скажем, 5000 р., и бумажки все подписал бы.
А ещё есть идея использовать экраны вместо нотных пультов. Там можно было бы видео показывать со всякими разными штуками. Скажем, руками музыку показывать или в динамике ноты создавать. Или просто в качестве дирижёра работать - в нужном темпе ноты и графические линии прокручивать, чтобы синхронность движений обеспечивать при плавающем темпе и свободном ритме. Более того, можно было бы создавать интерактивные композиции, где ноты на экране у одного музыканта появляются в зависимости от того, что играет другой.

---

и дальше, и дальше

n_voice говорил на концерте 15 апреля (который, кстати, удался на славу) о музыке, исходящей из касания инструмента. Это отдельная большая тема, но вот беда, я, очень уважая этот путь, стремлюсь к чему-то противоположному - чтобы инструмент служил выражению замысла, возникшего как бы вне его. Как краска в палитре художника - каждая на своём месте, служащие лишь делу общего холста. Возможно, в том и загвоздка, что для того, чтобы овладеть инструментом, нужно-таки сначала дать инструменту овладеть мной? А не попаду ли я потом в рабство? Почти все мои бабочки так или иначе существуют как рабы электронных инструментов, в какой-то момент мне это надоело, и сейчас я как бы начал всё с чистого листа в электронике. Но при этом опыт тот был полезен чрезвычайно и ещё не раз возникнет. Надо бы и акустическим инструментам позволить меня поймать...
И ещё одну вещь я понял, самую, быть может, важную. Чтобы что-то получилось, чтобы выйти за рамки привычного, преодолеть сопротивление материала, нужна ярость. Настоящее, очень сфокусированное усилие воли, причём более-менее постоянное. Что передо мной стена ремесла/традиции/материи/привычки, и её нужно ломать, и это цель №1, и ничто не может с ней конкурировать. И что любые средства хороши для того, чтобы проломиться. А иначе всё, гибель внутреннего звукового мира уже рядом, она дышит мне в затылок. Если я так и буду сидеть на своих музыкальных яйцах и ждать у моря погоды, она мягко уволочёт меня в свои объятия, и настанет мне полный МОСТ.

---

Двигаться дальше

Ну что же, месяцы испытаний и полного переворачивания жизни как будто бы подошли к концу, пост закончился, появилась какая-то счастливая стабильность, пора бы и делом заняться. А дело-то большей частью на месте стоит, и попытался я проанализировать, почему. Ну, перво-наперво чтобы дело как-то двигалось, его делать надо - тут думать особо нечего. Но вот беда - когда я пытаюсь записать то, что творится у меня нынче в голове, я всё время использую тот уровень ремесла, которому меня научили. Из-за этого в голове одно, а на нотной бумаге совершенно другое выходит. Оно, может, тоже хорошее, но другое. В чём-то самобытное, в чём-то архаичное, вполне самостоятельное, но хочется всё же схватить то, что пока так и остаётся невыразимым. В электронике мне это как-то легче удаётся, хотелось бы "подтянуть" акустику до электроники, давно уже хочется. Поразмыслив, я понял, что на этом пути есть как минимум два фундаментальных технических препятствия, которые сами собой не преодолеются и не рассосутся - необходимость овладеть-таки новыми техническими приёмами игры, которым я не научился в консерватории, и необходимость преодолеть равномерную метроритмическую структуру. Причём технически вполне понятно, как это выглядит - я не так мало видел современных партитур. Метроритм легко преодолевается заменой тактовых черт на обозначения секундомера над нотным станом, а длительности можно записывать просто графически, не морочась с делениями 8-х, 16-х и пр. Ну а технические приёмы все в книгах да примерах расписаны. Проблема всегда была и есть в том, чтобы писать свою музыку, а не чужую, что при освоении специфических приёмов через чужую музыку чужой эстетики очень трудно.
У меня сейчас постепенно вырабатывается системный подход к саморазвитию, что кажется мне хорошей идеей. К примеру, освоение сложнейшей (для гуманитария) компьютерной программы Supercollider пошло успешно только тогда, когда я для начала сам себя предельно, максимально ограничил в средствах, не используя ничего, кроме простейшей синусоиды (скоро я надеюсь закончить и выложить эту работу). В январе я уже высказал идею об ограничении того, что я слышу, до 2-3 голосов, но этого оказалось мало - они всё равно записываются в те же 4/4 и хроматические интонации какого-нибудь Лешего или Кикиморы, рыть нужно в другом направлении. Это верно с точки зрения поиска формы, но для начала неплохо бы отыскать сам материал. Метод поиска прост и конкретен - ограничиться одним доступным одноголосным инструментом, флейтой или скрипкой. Лучше флейтой, благо под рукой. И вперёд. Другой метод - записать голосовые импровизации на микрофон и попытаться записать нотами.
Надеюсь, что мне удастся сбежать за пределы ремесла таким образом.

---

Апрельские тезисы - 2

Лёгкость Моцарта

Раньше музыку писали легко. 2-3 голоса, типовая фактура, ясная диспозиция тональных функций. Музыкант классицизма-романтизма напоминает поэта, музыкант текущего - археолога или физика-математика. Усложнение - процесс естественный, но теряется непосредственность высказывания. Я это начал уже месяц назад, как мне войти в то же состояние, если я уже совсем другой? И музыка распыляется во времени и пространстве, как бы не в силах собраться воедино. А Шуберт мог квартет за 4 часа написать, потому что правила были ясны, а голосоведение элементарно. А музыка получалась при этом на все времена.

Сила тишины

Когда народ безмолвствует, стены трясутся. Будь то на концерте или на Литургии. Концерт, который слушают в тишине, успешен вне зависимости от того, кто и что играет, потому что на нём незнакомые люди вместе молчали и внимали. Равно же и наоборот - никакой Кисин не сможет что-либо продемонстрировать в зашумлённом пространстве. Есть метод крика, знакомый року, но то не выход, коль все оглохнем.

О популярной музыке

Академическая музыка ушла в неопределённость и недосказанность или же в определённость столь сложную, что воспринимается она как хаос, тогда как популярная музыка всё ещё стремится к перфекционизму, к завершённости и идеальности каждого жеста. В этом бассейне меньше жизни, это не волнующееся море неизвестности, в которое давно уже вступила академическая музыка, но без этого трудно было бы стремиться к совершенству. Аранжировки популярных песен кажутся простыми ровно до того момента, пока не попытаешься сделать хотя бы одну сам, слыша и понимая разницу в уровне между своими поделками и Мадонной. Академики часто жалуются, что популярная музыка отбирает у них слушателя, но на деле, мне кажется, она его скорее воспитывает. Сложность той музыки, что мы именуем популярной, бывает весьма высока и гораздо ближе к классике, чем то, что было популярной музыкой до изобретения звукозаписи, насколько об этом можно судить.
Миф о том, что музыка не является единым пространством, а поделена на зоны, с каждым годом кажется мне всё более опасной и разрушительной.

---

Христос Воскресе!

Ура!!