В некотором роде эзотерическим направлением новой сложности могло бы стать такое музыкальное направление, где малому времени соответствовала бы очень большая детализация нюансов. Скажем, 1 секунда звучания умещалась бы на целом листе формата A4. Не совсем понятно, как при такой плотности переворачивать ноты, но для сути дела это вопрос вторичный - если будет надо, решение найдётся (компьютерный дисплей, расположение сети листов на стене/полу и т.п.). Важно, что это могло бы породить новую жизнь звука, который за секунду претерпевает максимум изменений, никогда не оставаясь на месте, каждовременно осуществляя тонкие метаморфозы. "Эзотерическим" оно бы оказывалось в силу заведомой неисполнимости всех предписаний, которые частично считывались бы только внутренним слухом исполнителя и там, внутри, трансформировались бы в звучание.
В компьютерной музыке это могло бы выглядеть как мелкая сеть алгоритмов и формул, покрывающая каждый длящийся звук, каждую интонацию. Парадоксальным образом по теории живого звука обилие "математики" превращало бы "голый" звук в мерцающий, пульсирующий, неуловимый (как это частично и происходит в любом современном синтезаторе, немыслимом без многосоставной, хотя и зацикленной, вибрации). Что особенно сильно при умножении - заманчиво представлять себе аддитивный синтез, где каждая из, скажем, 512 гармоник каждой ноты аккорда имеет свою индивидуальную огибающую громкости и даже, в очень узких пределах, высоты. Формулы были бы частично ручной работы, частично порождали бы друг друга, частично питались бы генераторами случайных чисел. Чем-то это напоминает комбинацию разных видов водной ряби, круги на воде, род колеблющихся колебаний, waving waves. Внутренняя жизнь звука, не растянутая, как мы обычно слышим, на несколько минут, когда идёт бесконечное вслушивание в один-единственный evolving sound в тщетном ожидании большего, а органично вписанный в естественное течение музыкальной ткани поток частиц, тихо фонтанирующий изнутри, исподволь, ненавязчиво, как будто этого и вовсе нет, а просто музыканты почему-то так любовно выпекают каждый звук, что пространство, как рунами, от стены до стены по всем закоулкам покрывается поэзией.

о том, как делают звуки из лампочек, пишущих машинок и горящего пианино
www.spectrasonics.net/omnisphere_teaser/episode...

17:35

Музыка - игра, которая никогда не надоест.

18:56

mindblowing



переход идёт, кажется, в ту не
целиком отрыгивая
плаценту совести.

даром покрывала изобличив
соседнее ожиданье ка-
пронового платка,

внове оркестр наискось эко-
ссезом касается
Herzeleid на палочке,

и колокольчики Персефоны
(или Персимфанса) танцем
кроются вопреки;

прожектор переполняет поле
адресно и безлично, ко-
go-то ища.

обнищав, поленницы-полулица
теплятся, исходят
на горизонт укромен.

(открой)

@темы: Стихи

ненец не в уме и не чревоверчением у вен ценен

00:41

Образы

Человек, чьи глаза устремлены в себя, а ноги в разные стороны.

Пуля, что летит из ружья - в начале ребёнок, в конце уже старик.

Иконостас, где в качестве икон лики друзей и знакомых - всех, кого хотелось бы там видеть.

мачо, лимита, фат - и мил очам

21:53

just a joke

1-е правило мужчины: всё, что я вижу, моё!
1-е правило женщины: если встретишь мужчину, оторви от него кусок - остальное всё равно его.

2-е правило мужчины: я самый умный!
2-е правило женщины: он самый умный. Как это скучно!

3-е правило мужчины: я самый сильный!
3-е правило женщины: я знаю, ты можешь ещё больше, ну же!

Конечно, не мне бы выдавать такие сентенции, ибо я мало в этом смыслю, но всё же, кажется, что-то я понял. Я давно бьюсь над проблемой того, что же произошло с искусством в начале XX века. Мне это видится неким глобальным переворотом в сознании, фундаментальным перераспределением представлений, понятий, техник, и я пока не так много союзников для себя в этом нашёл, ибо чаще доказывают эволюционность, а не революционность - видимо, пытаясь убедить отрицателей современного искусства в том, что оно никого с кораблей современности не сбрасывало, а вполне себе белое и пушистое.
Два ключа к этому вопросу, которые я пока вижу, есть ритм и математика. Стоило бы выделить и третьего кита - материал, но это как раз на поверхности, поэтому включим его в пункт первый.

Ритм. На рубеже веков общество перестраивается. Нет больше всех этих князей и графов, покровителей искусств. Джаз наступает, обещая бум популярной музыки. Прикладная функция академической музыки - сервировать столы и балы аристократии - утрачивает свой смысл, как в своё время утрачивается богослужебная функция. "Искусство для искусства", оно становится автономным и, впервые свободным. Но, конечно, не в СССР, где о свободе не было и речи. Есть две вещи, которые до сих пор удерживают любителей прикладной светской музыки в 17-19 веках - песенность и танцевальность (Кабалевский ещё отчего-то маршевость выделял, но семантически это огрублённый танец). Музыка того времени обладает чётко выраженными метрическими долями, часто простым танцевальным ритмом и мелодией, которую можно напеть. Квадратиш, практиш, гут, - как шоколадка. Соответственно, первое, что обретает свободная музыка - свободу от песни и танца, свободу мелодии и свободу ритма. На практике это проявляется в том, что мелодическим материалом может служить любой звук, включая шум, скрежет и даже тишину, а ритм более не живёт в клетке ровных тактовых черт под плетью метронома. Такие вещи, как обратимые ритмы Мессиана или формульная смена темпа на каждую ноту Inori Штокхаузена - фундаментальные открытия в музыке, открывающие совершенно иную природу временной организации звука. Очень трудную для постижения музыканту, воспитанному на танцах. Сделать симфонию гудков или ударный пролог оказывается всё же проще, чем вылезти из привычных 4/4. Кажется, kontrakadenz (или n_voice?) говорил мне, что русские партитуры за рубежом обычно опознают по тактовой сетке на 4/4, какие бы сложные ритмы ни были запрятаны внутри. Преодоление равномерного метроритма у нас началось, кажется, только сейчас. Хотя у истоков стоит, в частности, тот же Стравинский - наш прекрасный американский француз.

Математика. В 20 веке проникла практически во все области человеческого знания. Как пишет В. Успенский, это, видимо, связано с той степенью развития и усложнения, когда без упрощающих точных моделей реальности, которые предлагает математика, уже нельзя обойтись. Резкое усложнение освободившейся стихии музыки сразу же потребовало строгости в организации, что началось с додекафонии, а продолжилось числами Фиббоначи, комбинаторикой, архитектурными чертежами, квантовой физикой, статистическими алгоритмами, психоакустическими исследованиями и т.д. И опять же, советские композиторы как-то совсем не годятся в математики, кого ни возьми. В отличие от нынешних. Мне запомнился короткий диалог с njazz, когда я поделился с ним соображениями, что, кажется, алгоритмическая композиция и интуитивная - два совершенно разных процесса, никак не сочетающихся, на что он несколько удивлённо пожал плечами и сказал, что не видит никакой принципиальной разницы, просто несколько разные техники работы. Что говорит о том, что ситуация меняется. Сейчас я бы, пожалуй, и сам удивился такому вопросу.

В последнее время я частично отказался от размеров, тактовых черт и фиксированных длительностей, а сегодня прикупил себе учебник по тригонометрии и "Апологию математики" В. Успенского, написанную как раз для гуманитариев и популярно освещающую общие математические понятия. И, надо сказать, уже чувствую себя значительно счастливее. :)

16:37

Всё возможно, когда человек умеет слушать.

"[...математика, как и] искусство, - это особый способ познания". (В. Успенский, "Апология математики")

Хорошее произведение искусства убеждает меня в том, что искусство - не то, что я ранее полагал таковым.

00:04

Tabula rasa

Придумалась сегодня очередная выработанная веками аксиома, что продуктивное мышление невозможно без допущения, что всё, что уже придумано в этой области, нужно забыть и начинать с чистого листа. Например, что выработанная веками классификация в корне неверна, или что аксиомы на самом деле вовсе не аксиомы.

МОРАЛИ СИЛА - РОМ!

20:00

War ende
в аренде

Какое-то грустное настроение после сегодняшнего открытия сезона новой музыки, несмотря на неожиданный триумф Вероники Затулы. Как-то я подумал, что искусством заниматься вообще занятие достаточно печальное. Копаешь-копаешь, из года в год, как тот пелевинский червяк, мечтаешь добраться до поверхности, где закатное небо и поющие цикады, но результатов даже от многолетнего труда почти никаких. В лучшем случае получится что-то, что будет исполнено и целый вечер пользоваться успехом. Питаешься лишь надеждами: "А хорошо было бы воплотить это", "А славно было бы сделать так", а материя лишь усмехается на это - ха, ну попробуй, попробуй меня переломи. То же и с восприятием. Синдром хорошего вкуса - болезнь, поскольку 99,9% производимого человечеством априори не имеет отношения к хорошему вкусу, так что человеку с хорошим вкусом пришлось бы ненавидеть почти все человечество скопом, если уж идти в этом до конца, барахтаясь в этом море неудачных попыток ухватить с неба звезду. А звезда иногда кажется так рядом...

14:47

Trigonomusic

Интересно, что ни одна синусоида не похожа на другую. В одном только Reaktor есть множество разных способов сделать чистую синусоиду, все с ощутимо разным звучанием. Я нашёл даже небольшую теоретическую работу о разных способах её вычисления, где, правда, ничего пока не понимаю. Забавно было бы слепить музыку, основанную на сменах различно просчитанных синусоид, это примерно как смена аппликатур у деревянных духовых.

Знатные ребята живут в Reaktor community. Simon Stockhausen, например, который всерьёз сравнивает некоторые тамошние экспериментальные девайсы с сочинениями своего отца. Вообще, community в интернете - великая сила. Тот же Supercollider со своей открытой архитектурой стараниями энтузиастов постоянно расширяется и усложняется, только успевай хлопать глазами, потому и полную документацию не найти. А для Reaktor там недавно вообще уникальную вещь нашёл - конструктор шумов, который на математическом уровне позволяет выстраивать все виды цифровых шумов с бесконечным множеством вариаций, от белого/розового/коричневого до шума дождя, щелчков пластинки и т.п., но не просто переключением, как везде, а конструируя эту материю изнутри, с чистого листа. Интересно, что в музыке ещё никогда не было периода такого широкого размножения видов инструментов, музык, способов исполнения и сочинения, подходов к звуку как таковому. О мой бедный моск.



Смысл всего появляется только тогда, когда знаешь, что кто-то тебя любит.

Новомосковск:



Курск: