Вот были вчера на концерте оркестра Баварского радио, дирижировал Марис Янсонс. Концерт был улётный, но я даже не про то. Очень сложно было врубаться в Брамса. На Вагнере выяснилось, что причина этого, на мой взгляд - "техническое" направление оркестра, из-за которого серьёзная музыка получается лёгкой (теряя при этом смысл), зато лёгкая музыка (сюита вальсов Рихарда Штрауса) получается столь заоблачно великолепно, что обретает глубину серьёзной. Впрочем, Рихард Штраус в этом смысле вообще композитор особенный, он строит красоту, ловко балансируя на воздушном шаре уличной музыки, как (в какой-то степени) в своё время Моцарт. Разве что любить Штрауса несколько труднее, зато роман, если вдруг случается, получается бурным и крышесносящим. Публика была в невиданном экстазе.
А вот в Брамса врубиться всё же не столько из-за блестящего оркестра было трудно мне, сколько из-за удивительного ощущения временной дистанции. Я сравнительно давно не слушал старой музыки и вдруг удивился, насколько это всё же сложная работа - пытаться мысленно перенестись в то время и поверить, что тогда это было реальностью, а не скучным вымыслом как бы красивой красоты красивых красот. Хотя, с другой стороны, Брамс и для своего времени для многих таким казался, так что тут, быть может, не во времени дело. Но тогда и Чайковского, и Шуберта, и многих других "разжаловать" пришлось бы...
А тот же Рихард Штраус - как он мог в 20 веке писать такую музыку? Есть у меня ощущение, что представление о том, что все эти красивые мелодии имеют какое-то отношение к реальности, умирало постепенно и в отдельных представителях (Рахманинов, Р.Штраус) сумело задержаться аж до середины 20 века. Но дальше - всё, даже самым ярым поборникам славных трезвучий пришлось рядиться в минимализм или пост-модерн. Не считая разве что Свиридова, чудом уцелевшего за железным занавесом в союзе идей и советов.
Парадоксально при этом, что некоторым своим славным трезвучиям я всё же продолжаю по-настоящему верить - то ли в силу понятной необъективности, то ли в силу того, что в живописи есть ещё так называемое наивное искусство, очень мощное течение, в музыке пока достаточно слабо представленное (Орф, Гаврилин... кто ещё?). Оно отчего-то воспринимается как вполне современное. Вот, хоть убейте, не понимаю, почему одно искусство воспринимается мною как живое/современное, а другое как старое, к которому нужно продираться через позднейшие наслоения, как при археологических раскопках. Но это есть, и это очень реально. Фантазии о машине времени, спрятанной в голове, исчезли как дым. Быть может, разница в том, является ли жизнь подобием целого или набором картинок калейдоскопа, не связанных между собой...
А ещё ведь бывают люди, которые только старую музыку слушают и любят. Вот чего я совсем понять не могу. Например, слушают (и много!) тех же Шуберта и Брамса и знать не желают хотя бы Ксенакиса. Странно, что ещё года три назад мне это казалось вполне естественным. Сейчас же какое-то мучительное рассогласование с действительностью я в этом вижу. Как бы жизнь спиной к миру. Зарыться с головой в свой 18 век от наседающих дяденек с печатными машинками вместо доминантовых септаккордов и хрустом воздушных шариков вместо кантилены сопрано. Мне кажется, это очень хорошо иллюстрирует финальная сцена из "Заводного апельсина" Кубрика, где герой мечется в поисках выхода из запертого пространства с зацикленным скерцо Бетховена. Ну невозможно же так жить...
А как разовая акция - окунуться в музыку прошлого, послушать, что было до нас - здорово, великолепно, что ж тут скажешь.
А вот в Брамса врубиться всё же не столько из-за блестящего оркестра было трудно мне, сколько из-за удивительного ощущения временной дистанции. Я сравнительно давно не слушал старой музыки и вдруг удивился, насколько это всё же сложная работа - пытаться мысленно перенестись в то время и поверить, что тогда это было реальностью, а не скучным вымыслом как бы красивой красоты красивых красот. Хотя, с другой стороны, Брамс и для своего времени для многих таким казался, так что тут, быть может, не во времени дело. Но тогда и Чайковского, и Шуберта, и многих других "разжаловать" пришлось бы...
А тот же Рихард Штраус - как он мог в 20 веке писать такую музыку? Есть у меня ощущение, что представление о том, что все эти красивые мелодии имеют какое-то отношение к реальности, умирало постепенно и в отдельных представителях (Рахманинов, Р.Штраус) сумело задержаться аж до середины 20 века. Но дальше - всё, даже самым ярым поборникам славных трезвучий пришлось рядиться в минимализм или пост-модерн. Не считая разве что Свиридова, чудом уцелевшего за железным занавесом в союзе идей и советов.
Парадоксально при этом, что некоторым своим славным трезвучиям я всё же продолжаю по-настоящему верить - то ли в силу понятной необъективности, то ли в силу того, что в живописи есть ещё так называемое наивное искусство, очень мощное течение, в музыке пока достаточно слабо представленное (Орф, Гаврилин... кто ещё?). Оно отчего-то воспринимается как вполне современное. Вот, хоть убейте, не понимаю, почему одно искусство воспринимается мною как живое/современное, а другое как старое, к которому нужно продираться через позднейшие наслоения, как при археологических раскопках. Но это есть, и это очень реально. Фантазии о машине времени, спрятанной в голове, исчезли как дым. Быть может, разница в том, является ли жизнь подобием целого или набором картинок калейдоскопа, не связанных между собой...
А ещё ведь бывают люди, которые только старую музыку слушают и любят. Вот чего я совсем понять не могу. Например, слушают (и много!) тех же Шуберта и Брамса и знать не желают хотя бы Ксенакиса. Странно, что ещё года три назад мне это казалось вполне естественным. Сейчас же какое-то мучительное рассогласование с действительностью я в этом вижу. Как бы жизнь спиной к миру. Зарыться с головой в свой 18 век от наседающих дяденек с печатными машинками вместо доминантовых септаккордов и хрустом воздушных шариков вместо кантилены сопрано. Мне кажется, это очень хорошо иллюстрирует финальная сцена из "Заводного апельсина" Кубрика, где герой мечется в поисках выхода из запертого пространства с зацикленным скерцо Бетховена. Ну невозможно же так жить...
А как разовая акция - окунуться в музыку прошлого, послушать, что было до нас - здорово, великолепно, что ж тут скажешь.
-
-
26.04.2009 в 22:23-
-
26.04.2009 в 22:45-
-
26.04.2009 в 22:45-
-
26.04.2009 в 22:46-
-
26.04.2009 в 22:47-
-
27.04.2009 в 00:40-
-
27.04.2009 в 08:16-
-
27.04.2009 в 13:46а фишка в том, что старой музыки неакадемической, считай, вовсе нет )